Wie bereitet man einen Drehtag richtig vor?

Egal, ob wir einen Werbespot, einen kurzen YouTube Clip aufnehmen oder vielleicht an einem Film- oder Fernsehset arbeiten, gibt es einige unverzichtbare Elemente, die wir berücksichtigen müssen. Die reibungslosen Übergänge zwischen den Szenen während der Arbeit, die Optimierung des gesamten Prozesses, die Zuweisung von Aufgaben an bestimmte Rollen oder die Sicherung des aufgenommenen Materials für den Schnitt sind nur einige der Schlüsselfaktoren jeder Clip-Produktion. Wir haben prägnante Richtlinien für alle vorbereitet, die visuelles Material aus kommerziellen oder persönlichen Gründen erstellen möchten. Möchten Sie wissen, wie man einen Drehtag richtig vorbereitet? Lesen Sie unseren Artikel.

Vorbereitung eines Drehtages – Inhaltsverzeichnis:

1. Die Grundlage für den Beginn der Aufnahme
2. Produktionsabteilung
3. Regieabteilung
4. Kamera und Fotografie
5. Tonproduktion
6. Make-up- und Szenografieabteilungen
7. Wer ist noch für die endgültige Aufnahme verantwortlich?
8. Zusammenfassung – wie man die Arbeit aller Abteilungen aufeinander abstimmt

Die Grundlage für den Beginn der Aufnahme

Alles beginnt mit dem Drehbuch – der Text bestimmt das Erscheinungsbild der Charaktere in unserem Clip, die Kulisse und die Stimmung, die vorherrschen wird. Es ermöglicht auch, einen Arbeitsplan für die nachfolgenden Produktionsphasen ordnungsgemäß vorzubereiten. Dann kann der Regisseur endgültige Korrekturen am Drehbuch vornehmen, damit es kohärent und im Einklang mit seiner Vision ist.

Drehbuch und Storyboard – dies sind äußerst wichtige Elemente, insbesondere bei großen Spielfilmprojekten. Sie bilden einen Plan für den Regisseur und den Kameramann, um Bilder zu erstellen, die zeigen, wie die Aufnahmen während des Drehs aussehen werden. Andere, die an dem Projekt beteiligt sind, können Requisiten, Set-Design vorbereiten, und die für die Postproduktion und Spezialeffekte Verantwortlichen können an ihrem Teil arbeiten, alles dank eines gut vorbereiteten Drehbuchs und Storyboards. Der Kameramann skizziert ein Storyboard und sucht nach Drehorten. Wenn das Drehbuch fertig ist und der Regisseur eine Besetzung ausgewählt hat, was kommt als Nächstes?

Kalender – ein allgemeiner Produktionsplan, der später in das umgewandelt wird, was als CALL SHEET oder auch als Arbeitsplan für den Tag bekannt ist. Dieses Dokument ist für jede Abteilung, die Besetzung und den Produzenten unerlässlich. Es hilft, den Arbeitszeitplan für einen bestimmten Zeitraum zu sehen, aber auch den detaillierten Tagesplan, um die Vorbereitung des gesamten Teams zu erleichtern.

Personen am Set

Schauen wir uns an, wer allgemein am Set ist und wofür sie verantwortlich sind. Die Menschen, die am Film arbeiten, können in einige Hauptabteilungen unterteilt werden.

Produktionsabteilung

Diese Abteilung besteht aus Menschen, die den Großteil der Vorproduktion durchführen und dann sicherstellen, dass die eigentliche Produktion nach Plan und ohne Probleme verläuft.

1. Produzent – dies ist die Person, an die sich ein Regisseur oder Drehbuchautor wendet, der ein neues Projekt erstellen möchte. Sie kümmern sich um die Erstellung des Teams (auf das wir gleich kommen) und “suchen” nach Geld, zum Beispiel im PISF (Nationales Institut für Filmkunst), aber auch bei potenziellen Sponsoren.
2. Produktionsleiter – ist die wichtigste Person in der Produktionsabteilung nach dem Produzenten. Sie legen Dinge wie Budgets für einzelne Mitglieder des Teams, Drehgenehmigungen fest, bereiten Verträge mit ihrem Assistenten vor, die Drehzeiten im Kalender und alle kleinsten Details, die eine reibungslose Arbeit ohne Pannen ermöglichen.
3. Planmanager – basierend auf dem Kalender und insbesondere dem Arbeitsplan koordiniert der Planmanager die Arbeit des gesamten Teams. Klingt einfach? Ist es nicht.

Abgesehen davon, dass das Team aus mehreren Dutzend oder sogar mehr Personen bestehen kann, muss der Set-Manager jeden Drehtag organisieren. Sie erscheinen zuerst am Set oder sogar einen Tag vorher, um sich auf mögliche Probleme vorzubereiten, wie zum Beispiel benachbarte Baustellen während der Außenaufnahmen, fehlende Parkplätze oder schwierige Zugänge zum Drehbereich. Darüber hinaus sollte das CAMP vorbereitet werden, d.h. der Ort, an dem Catering-Fahrzeuge, Umkleidekabinen oder Stromgeneratoren geleitet werden.

Der Manager ist dafür verantwortlich, dass alles nach Plan verläuft, potenzielle Konflikte zu mildern und die erfolgreiche Umsetzung der für den Tag geplanten Szenen zu gewährleisten.

Regieabteilung

1. Regisseur

Die Person, die für die künstlerische Vision des Projekts verantwortlich ist. Es ist wichtig, dass er sich direkt auf seine Arbeit konzentrieren kann, ohne von anderen Dingen, die am Set passieren, abgelenkt zu werden. Je nach seiner Erfahrung kann er sich mehr oder weniger Freiheit erlauben, das Drehbuch zu ändern.

2. 2. Regisseur

Die terminliche Unterstützung für den Regisseur ist der 2. Regisseur, der sich um kleinere Angelegenheiten kümmert, wie das Beantworten von Fragen zu Episoden, das Vorbereiten von Komparsen, den Regisseur allgemein unterstützt, indem er Aufmerksamkeit auf sich zieht, und ihm so ermöglicht, sich voll und ganz auf die Ausführung seiner Arbeit zu konzentrieren.

3. Drehbuch

Eine Figur, die in Fernsehproduktionen, Spielfilmen und Werbespots zu finden ist. Er sorgt dafür, dass der Postproduktionsprozess die Kontinuität der Kulisse aufrechterhält und achtet auch auf solche Details wie das Halten von Objekten in derselben Hand. Diese Rolle ist aus vielen Gründen erheblich, einer davon ist, Pannen zu vermeiden, die den Empfang und den Ruf des Films beeinträchtigen können.

Kamera und Fotografie

Direkt nach dem Regisseur kommt der Kameramann. Er komponiert die Geschichte mit entsprechend gewählten Bildern und Beleuchtung und beschreibt genau, wo die Kameras stehen werden. Am häufigsten trifft man sie im Regieraum bei den Vorabansichten. Der Kameramann, wie sie auch genannt werden, sind Menschen mit großer Erfahrung in der Kamera- und Lichttechnik.

Darüber hinaus besteht die Fotodivision aus Personen wie:

• Schneiderin oder Kameramann – steht in engem Kontakt mit dem Kameramann. Ihre Aufgabe ist es, das Bild gemäß den Vereinbarungen und der Vision des Regisseurs zu realisieren;
• Fokuszieher ist die Person, die dafür verantwortlich ist, auf welches Objekt oder welche Person das Bild scharfgestellt wird. Er oder sie stimmt dies mit dem Kameramann ab. Dies erfordert große Präzision und Konzentration.
• Kameraassistent – kümmert sich allgemein um die Kamera und die direkt damit verbundenen Geräte. Sie stellen sicher, dass die Karten formatiert sind, die Batterien immer aufgeladen sind, die festgelegten Parameter eingestellt und Linsen und Filter gewechselt werden. Je nach Größe und Komplexität der Produktion können sie auch als Schärfer agieren.
• Beleuchtungstechniker (oder Gaffer) – bestimmt mit dem Kameramann, welche Beleuchtungseinheiten bei der Umsetzung der Szene verwendet werden sollen. Gemeinsam mit seinem Team (das Skylights genannt wird) bereitet er das Licht sowie die Elemente vor, die natürliches Licht senden, das aufgrund seiner Variabilität in großen Produktionen nicht verwendet wird.

Tonproduktion

Hier ist die Anzahl der Personen recht begrenzt, und ihre Aufgabe besteht darin, den Dialog auf dem höchstmöglichen Niveau zu liefern und unerwünschte Geräusche wie das Rascheln von Schuhen, das Vibrieren eines Handys in der Tasche oder ein überfliegendes Flugzeug einzufangen.

Bei großen Sets bleibt der Produktionsdesigner im Regieraum, und die restliche Arbeit wird von einem Assistenten (auch als Mikrofontechniker bekannt) erledigt, der sich um die bestmögliche Platzierung der Mikroports an den Kleidern oder dem Körper der Darsteller kümmert und während der Aufnahmen in enger Zusammenarbeit mit der Schneiderin arbeitet, damit er so nah wie möglich an der spielenden Person sein kann, aber im Bild unsichtbar bleibt.

Bei kleineren Sets nimmt der Filmemacher beide oben skizzierten Funktionen ein.

Make-up- und Szenografieabteilungen

1. Charaktere – werden oft unterschätzt und erweisen sich in der Praxis als äußerst wichtig, denn dank ihnen sehen wir das endgültige Erscheinungsbild der Charaktere. Die Charakterisierung beschränkt sich nicht auf das beliebte Puder, sondern umfasst mehrere unverzichtbare Elemente, die die Realität des Charakters aufbauen. Dank ihnen reflektiert das Gesicht der Schauspieler nicht das Licht, und in anderen Fällen können wir glauben, dass sie geschlagen wurden oder nicht mehr leben.
2. Kostüme – diese Abteilung wird von verschiedenen Personen geteilt, obwohl jede für das Endergebnis verantwortlich ist. Der Hauptkostümbildner erstellt zusammen mit dem Regisseur Kollektionen für die gesamte Besetzung, und dann werden vor Beginn der Dreharbeiten Kostümproben und -korrekturen durchgeführt. Am Set sind sie wiederum dafür verantwortlich, die Kostüme während der Dreharbeiten in einwandfreiem Zustand zu halten, sie verstecken Schweißflecken und kümmern sich um die Sauberkeit und Ordnung der Kleidung, d.h. Waschen, Trocknen und Bügeln.
3. Produktionsdesigner – eine Person, die dafür verantwortlich ist, wie sehr wir an die Realität der Kulisse und der Requisiten glauben können, die am Set verwendet werden. Sie konstruieren Kulissen, erstellen die notwendigen Requisiten gemäß der Vision des Regisseurs. Manchmal findet man auch einen Innenarchitekten, insbesondere wenn die in den Szenen auftretenden Objekte ungewöhnlich sind.

Wer ist noch für die endgültige Aufnahme verantwortlich?

Am Ende – eine Person, die am Filmset nicht immer geschätzt wird, die eine besondere Rolle bei der Vorbereitung von allem spielt, was vom Set-Manager und dem Produktionsdesigner geplant wurde. Oft fährt sie in einem Fahrzeug mit großer Kapazität, in dem man fast alles finden kann. Sie kümmert sich um die Behebung aller technischen Ausfälle. Er ist normalerweise mit den notwendigen Werkzeugen, Klebebändern und allem ausgestattet, was die Arbeit anderer Abteilungen verbessern kann.

Natürlich dürfen wir die Menschen nicht vergessen, die entscheidend für die Entstehung des Films sind – die Schauspieler.

Jeder der Riser besteht aus mindestens mehreren Personen. Während des Drehs stehen alle Riser in ständigem Funkkontakt, und jeder Riser hat auch seinen eigenen individuellen Kanal.

Der Prozess der Vorproduktion, Produktion und Postproduktion ist eine äußerst komplizierte Maschine, die nur dann reibungslos funktioniert, wenn wir uns solide auf den Dreh vorbereiten und auf die kleinsten Details achten. Die Produktionsabteilung arbeitet hart daran, dass das Set-Team den höchstmöglichen Arbeitskomfort hat und Probleme vermeidet. Alles basiert auf Zusammenarbeit, gegenseitigem Respekt und Kommunikation.

Zusammenfassung – wie man die Arbeit aller Abteilungen aufeinander abstimmt

Die Arbeit an Spielfilmen, Fernsehproduktionen oder Werbespots bedeutet mindestens einen 12-Stunden-Arbeitstag, und für Menschen wie Set-Manager, Kameraassistenten und Set-Supervisoren bedeutet es zusätzliche Stunden, bevor die Dreharbeiten beginnen und nach der letzten für den Tag geplanten Szene.

Es ist entscheidend, das Projekt von der Produktionsseite in allen Aspekten vorzubereiten, der Drehzeitplan und die Reihenfolge der Aufnahmen sind die Grundlage für gut produziertes Material. Zusätzliche Personen am Set sind manchmal notwendig, und das Kürzen von Kosten wirkt sich negativ auf den gesamten Drehprozess aus.

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